Au commencement mon travail était centré sur la figure, je mettais en scène des silhouettes isolées comme cette peinture représentant deux femmes nues flottant sur un lit à peine esquissé.

Le point de départ de ce travail a été des aquarelles réalisées sur le vif ou d’après photos de scène de plage. Elles témoignent de la liberté des vacanciers qui enfin débarrassés de toutes contraintes s’adonnent à un déballage corporel dans des positions parfois cocasses.

Progressivement je me suis tournée vers le paysage : bord de mer, rivières, montagnes surplombant des plaines, forêts...

Je collecte images, photographies qui sont prises « à la volée », clichés tout à fait banals, souvenirs de voyages, éléments autobiographiques.

Ainsi les personnes, les situations, les faits, les images qui m’ont touchée, émue ou fascinée sont endormis dans ces documents, photos, dessins ou dans ma mémoire.

Puis, je décide de faire revivre un de ces moments qui appartiennent au passé dans un tableau, je juxtapose des motifs sans lien pour peupler un lieu avec une apparition, un rêve.

J’installe un personnage dans un décor qui n’est pas le sien. Je décontextualise un élément du décor ou une posture corporelle pour le réintégrer dans une peinture. Ainsi je condense dans un même lieu des temps différents et des images flottantes (des souvenirs) qui viennent se déposer sur le tableau.

Dans mon procédé les images sources sont dépossédées de leur signification première et reconfigurées à de nouvelles fins. Dans cette transposition, je joue sur les changements d’échelles, redimensionne les personnages et les éléments figuratifs juxtaposés ne sont plus liés entre eux et restent comme suspendus dans l’espace pictural.

Je donne au regardeur une perception confuse et fragmentée de la réalité. Je l’interroge, je l’invite à se raconter une histoire.